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Bunkamuraザ・ミュージアムの「マン・レイと女性たち」展へ。

著名な写真（《ガラスの涙》、《アングルのヴァイオリン》、ココ・シャネルのポートレイト……）やレディ・メイド作品（メトロノームに眼の写真を貼り付けた《破壊されるべきオブジェ》、アイロンに棘を貼った《贈り物》）、ソラリゼーションなどは講義でもよく紹介していたが、彼の活動の全貌については、ほとんど知らなかったことに気づく。デッサン、油彩画や版画（エッチング、リトグラフ）、ブロンズなどの立体作品、さらにはアクセサリーのデザインも手がけていたことを知る。ウクライナ・ベラルーシ系ユダヤ人の移民2世で、マン・レイは第二の名前であることも初めて知った（ペンネームというわけではなく、一家で苗字をレイに変えたとのこと）。

自身（の名）をずらすこと、ずらす身振りによって「謎」を提示すること。自身（の記号や代理物）を用いて遊戯をすること、などについて考えさせられる。（マン・レイのモノグラフィー研究でもシュルレアリスム研究でも、すでに散々論じられていそうではあるが。）「謎」は謎であることが明らかだからこそ、解くべき「謎」たりうるのであって、完全に隠匿されていれば「謎」ですらない。「謎があること、謎であることの顕示」に、マン・レイは長けていたと思う。

マン・レイの写真には、マネキンや彫刻を写したものも多いが、それと同時に、「人間を人形や彫刻のように写している」ように思われる。身体の一部分を切り取った作品（女性の臀部をクロースアップした《祈り》など）でも、ポルノグラフィックだとかエロティックでは決してなく、ただ物質や表面のマティエールがそこにあるという感じ。ソラリゼーション技法や、ゼラチンシルバープリントの質感が、いっそう彫刻的・人形的な質感を強調しているのかもしれない。